风是大自然的馈赠，关于风，苏轼在《赤壁赋》中曾有过这样的描述：“取之不尽，用之不竭，是大自然中无穷无尽的宝藏，而你我却可以一起享用。”

风是流动的空气，它看不见也抓不着；它没有形象、没有色彩、也没有声音。在这一命题下。别出心裁的设计师们却施展了特别的“魔法”让风有了形象，有了色彩也有了声音。这个“魔法”就是——风动艺术装置。

01、什么是“风动艺术装置”？

风动装置运用的自然元素是风，原理是利用动力学来模拟风吹的效果。装置在风的作用下轻盈流畅、自然飞舞。使得风这一无形之物更为具象化，并且拥有了独特的美感。

风动装置节能环保，永动且不依赖电力，还能在视觉和听觉上带来双重美的享受，打造景观记忆点，给予消费者意想不到的惊喜，让项目更为出彩。与其说是“风动”，更是人们被惊艳后的那一抹“心动”。

有人说，风动艺术装置是设计师们在“风”这个命题下，利用神来之手，变的一场关于时间、空间的魔术。

今天，派小沃就为大家盘点一些国内外令人惊艳的风动艺术装置，希望这些因风而动的绝美装置，能在炎炎夏日为各位带来一丝清凉的感觉~

02、是心动啊！因风而动的绝美装置

听·风之声

随风歌唱的精灵—鲸鱼装置

漂浮在顶层隔板之间的鲸鱼精灵，设计师创造了一个没有界限的空间：鲸鱼的身体采用纵向的铝片切片，底部悬挂轻质挂片，形成叠片状的风铃。当风吹过的时候，会“叮叮”作响。

禹洲·朗廷府—叮叮咚咚石头装置

微风吹过，云状的石头风铃装置叮叮作响，引导着人们走进下沉的云中绿谷。

捕捉·风之形

疑是银河落九天—“液碎”

在洛杉矶市中心的广场上空，漂浮着银色的海洋，这是由众多银色的碎片组合的装置艺术，随风摇曳，吸引不少观众与这悬浮在空中的海合影。

这件疑似银河落九天的闪亮作品，由全息薄膜和单丝线制成，打造出亮晃晃的反光效果。

作品的目的不仅是美化广场，这是科技之美和自然之美的结合，也意在为在此地停留的人们带来了一片阴凉。

虽然「LiquidShard液碎」目前已展出完毕，但艺术之风，永不止息。

跳舞的风-奥运圣火盆

这件装置是年里约奥运圣火的圣火盆，呼应了开幕式全程宣扬的节约环保的主题，展现了科技在艺术中的魅力。

无论是面对每小时一英里的微风，还是每小时90英里的大风，它都会做出相应的反应变化，它能这样持续运作年之久。无需耗能。

灞柳风雪—西安曲江创意谷·风柳亭

风柳亭装置提取“风”元素作为出发点，打造为顶部为软质布条的艺术廊架。喧闹的都市，有这么一处地方，你安心的坐着，忽然抬头发现，风，原来是看得见的。

流动的墙—风动幕墙

Luone凯德晶萃广场

四层楼高的艺术风铃幕墙，有着超过10万片的铝板面有序排列，当风吹起时，幕墙也若隐若现。

新加坡金沙酒店

夕阳西下,幕墙上映衬出落日的余晖，美不胜收。

医院

该项目为停车场的外立面创造了一个动态的立面系统，为行人提供独特的视觉体验。通过这种方式，医院附近的人在移动时会体验到颜色和透明度的明显、斑驳的变化，沿着街道行驶的司机会体验到一种更快的、梯度的颜色变化。

韩国Scale装置

Scale像素化的墙体将室外的画廊分隔成几个独立却连贯的空间，从而极大地丰富了参观者的视觉体验。墙体的像素片在自然风力的作用下不停地开合。当风吹动、像素片打开的时候，独立的空间在视觉上重新联系了起来。

因此，参观者是否能看到墙体之后的空间和艺术品，完全取决于自然风，这种开合的交替过程也会产生一种劈啪声。同时刺激参观者的视觉和听觉，使他们能够享受到一种沉浸式体验。

03、写在最后

当消费者不再只是满足于简单的购物，社交体验和消费场景则开始成为购物中心吸客引流的利器。想要吸引消费者重回线下，为商业空间营造特色文化氛围必然首当其冲。

购物中心作为场景消费的典型代表，如何差异化发展？独具特色的风动装置或许是个不错的选择，使商业空间更富含创意与灵动的气质，在这个碎片化的时代，重新夺回消费者注意力。

需要注意的是，风动装置于由造型的独特性和安装的特殊性是悬浮在空中的，无过多的固定支撑，所以在设计中慎用于台风频发和风大的区域。