巴尼特·弗里德曼20世纪中叶英国最受欢迎的商业设计师之一,被公认为石版画大师。几乎每一个生活在20世纪中叶英国的人都会看到他的设计,但他仍然远不如他的同龄人埃里克·拉维利斯和爱德华·布拉拉出名。
巴尼特·弗里德曼出生在伦敦的东端,他是来自俄罗斯的犹太移民的儿子。弗里德曼唯一的正规教育是在一所小学,从九岁起,医院里呆了很长时间。这一时期阅读和学习绘画和拉小提琴。在十五岁的时候,他获得了一个工作室的工作,然后转向绘图技术,最初在一个老石版画工作室,然后在一个建筑师的工作室。从日常工作中产生的对信件形式的强烈兴趣后来使他得到了很好的帮助。他在圣马丁艺术学院上夜校,希望能获得伦敦郡议会奖学金。虽然弗里德曼最初没有成功,但皇家艺术学院校长威廉·罗特斯坦对他的潜力印象深刻,并利用他的影响力使弗里德曼得以进入学院。
介于艺术与创新设计之间
人是弗里德曼作品的核心
年离开皇家艺术学院后,弗里德曼试图以画家的身份谋生。另一位学生嫁给了他,比阿特丽斯·克劳迪娅·格尔西奥(BeatriceClaudiaGuercio);在困难时期之后,他在“阿里尔诗集”(TheArielPoems)系列中介绍了出版商费伯(Faber)和格怀尔(Gwyer),巴尼特进一步说明了两个标题,沃尔特德拉马尔的新闻和“看这个梦想者”和罗伊坎贝尔的选择一座桅杆,而克劳迪娅为德拉马尔的诗,一个雪球草图。巴尼特为公司设计了25年的书籍封面。几乎所有的都是用直接手绘在石版上的,在此期间,他为其他出版商开展了广泛的工作,并广泛从事包装设计工作。
伦敦街的景象
费伯给了弗里德曼他的第一个主要任务,一项任务是设计和说明西格弗里德·萨松的“步兵军官回忆录”。这本书出版于年,受到了争议性的评论,但却使他声名显赫。到那时,弗里德曼已经对直接平版印刷术这一困难的媒介产生了兴趣,在这种情况下,艺术家将自己的设计画在石头上,而不需要工匠或摄影机械手段的干预。他得到了T.E.Griffits的建议,他是当时最有影响力的石版画家,他在文森特·布鲁克斯,Dayson公司拥有影响力。
在为邮政署撰写年报后,弗里德曼被选为年发行的邮票,以纪念乔治五世的银禧。他的作品--只花了他一个周末--以及随后的邮票印刷,都是GPO电影部门拍摄的纪录片“国王的邮票”(King‘sStamp)的主题。弗里德曼还设计了从6便士到GB1的各种价值的禧年邮购单。弗里德曼现在被认为是一种自动制版版画的力量,他脚踏实地的态度和缺乏装腔作势使他受到了业内领先企业--科文出版社、贝纳德出版社和Chromoworks的工匠们的欢迎。他还为巴纳德出版社设计了克劳迪娅字体,这是他以妻子的名字命名的。克劳迪娅·弗里德曼(ClaudiaFreedman)也是一位颇有名气的艺术家,她曾受托设计一份新的GPO贺电,以纪念年乔治六世加冕。
年,安娜卡列尼娜,巴尼特·弗里德曼在纸上的平版(年-年)
年,他为纽约有限版俱乐部画了乔治·卢斯的“拉文格罗”。到这个时候,弗里德曼的光刻已经进入了一个新的阶段,在那里,媒介的独特品质被带入了一个新的维度,艺术家的彩虹调色板。弗里德曼开发了一种技术,通过线条块模拟光刻印刷的黑白插图,给书带来了统一。尽管拉文格罗的订阅量很低,但这本书俱乐部的老板乔治梅西非常欣赏弗里德曼的作品,以至于他后来被委托为“限量版俱乐部”多卷莎士比亚作品的第一部分作插图。托尔斯泰的战争与和平(年)和安娜卡列尼娜(年)被认为是二十世纪书籍设计的两个最好的例子,并确保弗里德曼在图书生产历史上的荣誉地位。在梅西的遗产出版社中,弗里德曼为狄更斯的“雾都孤儿”(年)、艾米莉·勃朗特的“呼啸山庄”(年)和夏洛特·勃朗特的“简·爱”(年)作了插图。勃朗特的小说对插画家来说是一种挑战,弗里德曼的解释被认为是最好的。
弗里德曼还受雇于爱灵电影公司设计其“标志”,并为诸如约翰尼·法国人和圣德梅特里这样的故事片提供宣传。源源不断的商业设计工作为他提供了良好的生活条件。
海防炮台,年9月
在第二次世界大战爆发时,弗里德曼被战争艺术家咨询委员会任命为全职战争艺术家,并于年4月被派往法国记录英国远征军的工作。他在那里画了许多作品,但对人们认为缺乏支持,特别是缺乏运输服务感到沮丧。年5月,他被疏散到英国,并在希尔内斯岛和谢普贝岛从事海防工作。他与WAAC的全职合同于年2月到期,之后WAAC向他购买了一些单件,但也向他提供了几份与海军部签订的短期合同。到年7月,弗里德曼上了HMSRepulse,并生产了15英寸枪炮炮塔,HMSRepulse。年年底,他开始了一张飞机工厂工人的肖像专辑,然后在HMS论坛报(HMSTribune)上度过了一段时间,由此产生了另一张肖像画和“潜水艇内画”(年),在根据战时审查条例被移除之前,这张画册在国家美术馆短暂展出。这幅画现在由泰特永久收藏。年6月,弗里德曼去了朴茨茅斯,在D日登陆后前往法国.在那里,他记录了登陆海滩和入侵总部周围的场景,但在7月份,他病倒了,医院。
弗里德曼的绘画探索了现代战争中技术与操作者之间日益复杂的关系,工程的复杂性及其对操作者的物理和技术要求是显而易见的。
战后,作为皇家艺术学院和罗斯金艺术学院的一名教师,他被他的许多学生视为一位鼓舞人心的导师,尽管无法预测,但他对浪费时间毫不在意。除了戏剧性的大规模绘画外,他还画出了他所遇到的人的敏感肖像:工人、士兵和潜艇船员。这包括那些在hms上的肖像。
疲劳责任,年,纸上的水彩和铅笔
弗里德曼(Freedman)的书籍夹克的独特风格吸引了“书店闲逛者”的目光,这是莫里斯·科利斯(MauriceColis)的称谓。他认识到并欣赏弗里德曼的艺术在书店销售中所扮演的重要角色。弗里德曼为新闻广告制作了一批五颜六色的海报和黑白图画。在Chromoworks,他完全监督了里昂石版画的制作,这是英国艺术家的一系列精美彩色版画,在J.LyonsandCo.的茶壶里展出,现在被认为是为“大众”带来好艺术的一项重大成就。不像他的许多同龄人,谁生活和工作到老年,弗里德曼的不稳定的健康导致早逝,在他的工作室工作于年1月4日。
以下是你应该了解巴尼特·弗里德曼的五个原因。
1、他是“人才爆发”的一部分。
巴尼特·弗里德曼曾三次尝试获得皇家艺术学院的奖学金,最终在校长威廉·罗特斯坦的支持下获得年,在弗里德曼大学的最后一年,他画了一幅弗里德曼的肖像。
弗里德曼是一代艺术家中的一员,他们永远改变了现代英国设计的面貌。他的同学包括爱德华·巴登、埃里克·拉维利斯、埃尼德·马克思、诺拉·布拉登、爱德华·伯拉、威廉·查普尔和芭芭拉·克尔-西摩。他们在年至年之间的导师是画家保罗纳什,他后来称他们为“人才的爆发”。
我有幸在皇家艺术学院经历了一场才华横溢的盛事,并能记得至少有八名男男女女从那时起就在各种不同的方向上为自己起名。——保罗·纳什签名杂志
威廉·罗特斯坦
巴内特·弗里德曼
油画
泰特·C·巴内特·弗里德曼庄园
2、他是石版画先驱
弗里德曼是一位备受尊敬的版画家,也是石版画家--一种印刷方法,用油腻的物质(如蜡笔)把图像画在一块扁平的石头上,然后将其吸收到未经处理的表面。
它是在年在德国发明的,到了20世纪初,它已经被像毕加索、安迪·沃霍尔和马克·夏加尔这样的艺术家所接受。虽然光刻是一个复杂的过程,但它允许艺术家直接控制制作商标的过程,使之成为一种极具吸引力的、具有挑战性的媒介。
弗里德曼是在费伯和费伯委托他为西格弗里德·萨松的“步兵军官回忆录”(年)作插图时被介绍到光刻的。他的导师、文森特·布鲁克斯、戴姆森(后来的贝纳德出版社)的托马斯·格里菲斯指出,弗里德曼是他所拥有的最好的学生;后来他声称,弗里德曼是第一位以七八种颜色作画的英国商业艺术家--石版画家。
平版直接印刷术…使艺术家可以直接画到石头或印版上,然后在没有任何摄影干扰的情况下作为印刷表面使用。因此,购书人收到的不是复制品,而是根据实际媒介构思的原版。——巴尼特·弗里德曼
巴尼特弗里德曼,来自安娜卡列尼娜的场景,列夫托尔斯泰,年,平版石头,刻字,印刷和平面设计收藏品,印刷和图形传播系。
平版画尤其是用蜡笔画成了弗里德曼的专长。他能够用它来进一步发展他作为一个绘图员的技能和他对颜色的表现力的运用。
他对这一媒介的献身精神可以从他最负盛名的佣金…中看出。
3、他设计了“国王邮票”,这是英国最常用的日常设计之一。
巴内特·弗里德曼,纪念邮票,年曼彻斯特大都会大学特别收藏?巴内特·弗里德曼庄园
年,弗里德曼受托设计了一套特别发行的邮票,以庆祝乔治五世的纪念票,他在石版上制作了最终的艺术品,尽管他知道最终的产品是用完全不同的方法印刷的:照相凹版(一种从照相底片上转移到金属板上并蚀刻在里面的图像)。
这些艺术品必须为打印HarrisonSon有限公司提供最后邮票的六倍大小,这样他们才能自己批量生产邮票。
在它运行期间,超过一百万的“国王的邮票”在世界各地销售,这意味着,无论他们是否知道,数百万人看到和使用他的设计。媒体甚至宣称他是“世界上最畅销的艺术家”!
4、他使战争艺术更具人情味
虽然他最著名的商业设计,巴尼特弗里德曼的作品作为一个战争艺术家揭示了人和机器之间的关系在现代世界的重要性。他的作品捕捉了军事人员的个性和他们操作的机器。
以肯尼斯·克拉克爵士为首的战争艺术家咨询委员会(WAAC)雇用了20世纪英国许多最具影响力的艺术家,包括埃里克·拉维利斯(EricRavilious)、约翰·派珀(JohnPiper)、格雷厄姆·萨瑟兰(GrahamSutherland)、伊夫林·邓巴(EvelynDun)巴内特·弗里德曼是一位官方的战争艺术家,和亨利·摩尔、格雷厄姆·萨瑟兰、埃里克·拉维利斯和伊芙琳·邓巴。他对人与机器的关系特别着迷。
WAAC的目的是创造一个全面的英国在战争期间的艺术记录。参与这一计划的每一位艺术家都创作了捕捉战争独特方面的作品。约翰·派珀例如,记录了空袭对英国城镇造成的破坏,而伊芙琳·邓巴占领了家乡前线普通平民的辛勤工作。
年,弗里德曼解释了他自己在英国广播公司家庭服务节目中对这张唱片的贡献。远离一切:
从年起,我就一直是一名战争艺术家,我一直试图描绘那些做他们的工作的人。我不打算描绘…废墟我想画一个指导和控制机器的人。在现代世界中,人与机器的关系是如此重要,所以我想用油漆来表达它。
这种人与机器的关系使弗里德曼的战时工作与众不同。在他的绘画中,他捕捉到了战争期间使用的极其复杂的机器的复杂之处,同时也捕捉到了操作这些机器的人的个性。
弗里德曼通过与他所描绘的人和机器并肩生活和工作,能够捕捉到这些错综复杂的关系。
让我们仔细看看他在这场战争中最重要的两个地方。
HMSRepulse
年,弗里德曼被邀请在法国的英国远征军中画一位重要的将军,但他拒绝了,说:“不。我对制服不感兴趣。哦,好吧,如果他头脑好的话,我可能会“。这番话体现了弗里德曼脚踏实地的态度,以及他对地位和地位的缺乏兴趣。他的主要兴趣是画他觉得有趣的人。他从来没有画过这位将军的肖像,但他画了更多的BEF成员的肖像。
这些肖像帮助构成了他后来所说的肖像“相册”的基础,他的相册描绘了一个公司或一个团队中的几十个人,捕捉到了每个人的独特性格。
在年,弗里德曼被分配到HMSRepulse,在那里他定期工作了几个月。在战争早期,弗里德曼开发了一种技术,他称之为“相册”的肖像,他画的个人肖像,每一个注解他们的名字,等级和昵称。弗里德曼后来描述了他在这种技术背后的推理:
我想得到他们的个性,但让他们团结一致,把他们并排在一张照片-矮个子Chewter看上去更多,因为他旁边瘦削的‘锅’和HookyWalker看起来更加严肃,因为他是旁边的弗罗斯特,电报员和“完美的尖叫”。
在“忏悔号”上,弗里德曼安顿下来,创作了他的船员肖像。他说他想在那里呆上几年。完成的画,海军陆战队的船长和他的一些军官和船舰连队,受到好评,并被选中出现在国家美术馆的战争图片展。伊夫林·邓巴是唯一一位受薪的女战争艺术家,她写信给弗里德曼,告诉他:“我非常欣赏你画的…船员的肖像。我认为它们是可爱的图画“。
弗里德曼还画了一系列详细的图画和一幅水彩画,描绘了雷普尔斯的炮塔,这是一种巨大的火炮,可以发射重达15英里的炮弹。第二年,他用这些作品完成了一幅巨大的戏剧性油画,记录了船员们在练习操作这把枪的过程。
这幅画描绘了船上拥挤和幽闭的气氛,以及人与机器之间的亲密关系。这些人几乎成了机器的一部分,全神贯注于他们的工作。新闻部决定,作为战争努力的一部分,应将一些战争画复制为印刷品,并分发给工厂和食堂供公众观看。作为一名石刻大师,弗里德曼与贝纳德出版社合作创作了这幅画的版画,很快就为他赢得了广泛的